曲目列表
专辑简介
专辑收录曲目：Prince Igor: Polovtsian Dances Caucasian Sketches, Op. 10 Night on Bald Mountain Khovantchina: Dawn Over the Moscow River (Prelude to Act I)Ruslan and Lyudmila Overture 2018年新年前夕，索尼古典发行了《伦纳德·伯恩斯坦：美国哥伦比亚录音全集》，完整收录了美国传奇指挥家 – 伯恩斯坦在哥伦比亚唱片公司留下的精彩录音。合集重新转录了原始的双轨或多轨录音带，经由资深录音师的二次调校后达到了自然、平衡的全新声响（比如，在管弦乐队和独奏乐器之间的平衡），将辉煌于半世纪前的这些老唱片以时下最先进的声音还原技术进行了提升，以达到现今发烧友们的严苛要求。此外，这一版合集对原始的黑胶母带也进行了细致地修复，消除了为清除噪音而牺牲音质的问题。毫无疑问，这是伯恩斯坦有史以来最具活力演绎之一，涵盖众多经典且最受好评的音乐诠释。这一版套装经过精心编排，在曲目上更是包罗万象，传达给乐迷前所未有的宽度和广度。合集包含了两首伯恩斯坦与维也纳爱乐乐团合作的完整古典歌剧录音：菲舍尔·迪斯考演唱的威尔地的福斯塔夫（1966）以及和克丽斯塔·路德维希、格温妮斯·琼斯、卢西亚·波普、沃尔特·贝里共同演唱的斯特劳斯的玫瑰骑士（1971），还有完成于1966年的海顿作品全集。在19世纪60年代具有推动“马勒文艺复兴”意义的伯恩斯坦的纽约爱乐交响乐团的唱片，当然还包括无法超越的1961第三交响曲。同样，伯恩斯坦把卡尔尼尔森的伟大作品带到更多新公众面前，如1962年尚未出版的第五交响曲，这或许是20世纪杰出唱片的经典收录。1961年的西贝柳斯第五唱片是另一个值得被称颂的伯恩斯坦作品。当谈及到第五交响曲，伯恩斯坦的贝多芬第五交响曲自1961年至今仍令人激动不已。合集还涉及伯恩斯坦对音乐事业的阐释，在众多珍贵的评注中，其中一条是借古典音乐最具影响力的教授们撰写的。当然，合集中包括了马勒、西贝柳斯、尼尔森和贝多芬，更不用说巴赫和维瓦尔第、海顿和莫扎特、舒伯特和舒曼、柏辽兹和李维斯、勃拉姆斯和布鲁克纳、安东和斯美塔纳、比才和奥芬巴赫、柴可夫斯基和拉赫曼尼诺夫、圣赫伯特和普朗克、格里格和福莱、斯特拉文斯基巴托克和兴德米特、巴托克和贝尔格、艾夫斯和柯普兰、普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇、理查德和约翰施特劳斯—交响乐、前奏曲、交响诗、舞蹈、和声、声乐作品以及无数伟大独唱家（艾萨克·斯特恩和格伦·古尔德，更不用说伯恩斯坦在格什温的《蓝色狂想曲》）的作品。日本丰满妇女坦克性爱
专辑介绍：在维也纳爱乐乐团新年音乐会的纪念品中，鲜有比这张专辑更令人愉悦的了。RCA Victor精心剪辑了1996年和1999年两场音乐会的演出片段，从最初发行于09026 68421-2与74321 61687-2的两张CD中，甄选了最精彩的部分。这张重新发行的唱片采用了公司全新封面设计，配以彩色照片和小写字体，视觉上焕然一新。人们对马泽尔“尖锐冷漠”的刻板印象，在这张充满亲和力的专辑中已荡然无存——他为曲目注入了十足的细腻与优雅。《凯撒圆舞曲》从未如此层次丰富、令人愉悦，且雕琢精妙：《一心一意》（Ein Herz, Ein Sinn）中，他那些调皮的处理格外地道（毕竟这是一首波尔卡-玛祖卡）。《法国波尔卡请漂亮》旋律曲线优美，焕发新生；《维也纳森林的故事》则以葱郁精致的开篇引人入胜，竖琴的存在感悄然又迷人。这正是马泽尔以权威掌控全场的演出风格。 乐团乐手们一如既往地享受演奏：长号在另一首波尔卡-玛祖卡《忧郁》（Spleen）中表现出色；在欢庆热曲《特里施-特拉施波尔卡》中，他们共同注入了真正的节奏活力。马泽尔还拿起小提琴，献上一段致敬帕格尼尼的《帕格尼尼风格的华尔兹》（Walzer à la Paganini，据悉由迈克尔·罗特改编）。或许略有遗憾的是，一些鲜少上演的稀有作品——如1999年曾演奏的《强盗进行曲》，以及《湖畔圆舞曲》《艺术家生活》等——未能与经典曲目一同收录。即便如此，留存的曲目依然令人无比愉悦，洋溢着纯粹的魅力。艺术家介绍：20世纪指挥界的传奇大师 洛林·马泽尔（Lorin Maazel）20世纪指挥界的传奇大师，1930年3月6日出生于法国塞纳河畔讷伊，2014年7月13日逝世于美国弗吉尼亚州卡斯尔顿，是享誉国际的指挥家与小提琴家。1972至1982年，他担任克利夫兰管弦乐团音乐总监，成为第二位执掌美国主要管弦乐团首席指挥的美国人。 马泽尔在洛杉矶长大，五岁开启音乐学习之路。作为音乐神童，他九岁便踏上指挥台，1939年在好莱坞碗剧场指挥演出，1941年与全国广播公司交响乐团合作。之后，他进入匹兹堡大学攻读语言、数学与哲学，1948年加入匹兹堡交响乐团，身兼小提琴手与见习指挥。1953年，凭借富布赖特奖学金在意大利研究巴洛克音乐期间，他以成年指挥家身份完成首次登台。 马泽尔的指挥生涯覆盖众多顶尖音乐团体：1965–1971年任西柏林德意志歌剧院指挥，1965–1975年执掌西柏林广播交响乐团，1970–1972年及1976–1980年两度担任伦敦新爱乐乐团指挥，1972–1982年出任克利夫兰管弦乐团音乐总监，1977–1990年指挥法国国家管弦乐团，1984–1988年任匹兹堡交响乐团音乐顾问（1988–1996年升任音乐总监），1993–2002年执掌巴伐利亚广播交响乐团。1982–1984年，他担任维也纳国家歌剧院艺术总监，成为首位获此职位的美国人；此后还曾任纽约爱乐乐团音乐总监（2002–2009）和慕尼黑爱乐乐团音乐总监（2012–2014）。在艺术领域，马泽尔在歌剧与管弦乐领域均游刃有余，曲目范围从18世纪经典延伸至当代新作。他的指挥风格沉稳内敛，将音乐的清晰度与深刻的情感深度完美融合。同时，他兼具作曲家身份，还常以小提琴家身份登台演出。2009年，马泽尔在弗吉尼亚州的农场创办年度卡斯尔顿音乐节，致力于培养年轻音乐家。
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